Gary Go

En los años recientes de su centenaria historia, el Teatro Aula Magna se ha transformado en un lugar donde permanentemente brota nueva música. La Orquesta Usach es la agrupación que más estrenos orquestales realiza en Chile y su próxima actuación reafirmará esa labor por partida doble, con la primera escucha de nuevas creaciones: el Concierto por la soberanía del compositor argentino Pablo Aguirre (1961) y el Concierto para saxofón contralto del chileno David Serendero (1934).

Johann Sebastian Bach (1685-1750) es la figura más deslumbrante del Barroco. Durante su vida fue reconocido como un eximio organista y clavecinista y hasta hoy es considerado como un compositor de referencia, que legó más de un millar de obras para múltiples combinaciones vocales e instrumentales. Tan fulgurante es su imagen, que ha opacado un dato histórico: en realidad, él pertenecía a una familia que incluía a más de una treintena de prestigiosos compositores.

Gustav Mahler (1860-1911) es quizás el último gran sinfonista de la historia. Aclamado en vida como director en los teatros más importantes de Europa y Estados Unidos, desde finales del siglo XIX escribió nueve sinfonías que podían alcanzar dimensiones monumentales. “Una sinfonía debe ser como el mundo, debe abarcarlo todo”, es una frase que se le atribuye. Entre ese repertorio de intenso dramatismo y profundidad, hay un título que brilla con una luz diferente: la Cuarta, caracterizada por un movimiento final cantado por una solista.

En plena pandemia, con la actividad musical paralizada y sumida en la incertidumbre, el compositor chileno Tomás Brantmayer (1992) escribió una obra para coro, orquesta y cantante solista. Para eso, dio forma a un texto inspirado en La máscara de la muerte roja, un conocido relato de Edgar Allan Poe que entonces tenía una renovada vigencia. Ahí, un grupo de aristócratas intenta escapar de una peste mediante el encierro y el lujo, solo para descubrir que la muerte es inevitable y universal. 

El viernes 29 de mayo se inauguró en la Sala de Artes Visuales Usach (SalaAV) ubicada en Casa Palacio, la exposición De susurros, enigmas y apariciones, de la artista visual Francisca Larraín Ibáñez.

En 1876, Johannes Brahms (1833-1897) cerró uno de los capítulos más intrincados de su biografía. Era una época en la que ya había alcanzado cumbres creativas con el Réquiem alemán y su primer concierto para piano, pero no lograba terminar su primera sinfonía. Ahogado entre la autocrítica y quienes lo apuntaban como el gran heredero de Ludwig van Beethoven, tardó más de 20 años en escribirla.

La figura de Claudio Monteverdi (1567-1643), el gran compositor italiano que abrió las puertas del Barroco, propiciará una colaboración entre dos de las instituciones más respetadas del circuito de música de tradición escrita: Syntagma Musicum, el grupo de música antigua de la Usach, y la Camerata Vocal de la Universidad de Chile, agrupación con más de 25 años de trayectoria en el ámbito coral.

La música y la danza fueron parte de El burgués gentilhombre, la clásica comedia de Moliere, desde su estreno en pleno siglo XVII. Musicalizada originalmente por Jean-Baptiste Lully, el compositor oficial del rey Luis XIV, la historia del ridiculizado Monsieur Jourdain también inspiró un espectáculo que el compositor alemán Richard Strauss y el libretista Hugo von Hofmannsthal concibieron luego del éxito de su ópera El caballero de la rosa. El proyecto no prosperó, pero Strauss rescató su partitura para una suite orquestal que se estrenó en 1917. 

La historia musical de Santiago Marín (1950-2021) estuvo profundamente ligada a la Universidad Técnica del Estado y posteriormente a la Universidad de Santiago de Chile. Su trayectoria comenzó en la sede La Serena de la UTE y continuó en Santiago, donde en 1976 ingresó al Coro de Química Industrial.

Dos hermanos, dos vidas cruzadas por la música, dos biografías radicalmente diferentes. Fanny Mendelssohn (1805-1847) fue una eximia pianista y compositora, pero escribió una sola obra de música puramente orquestal y su figura fue ensombrecida por la fama de su hermano menor. Considerado como niño prodigio y uno de los más afamados autores del siglo XIX, Felix Mendelssohn (1809-1847) legó más de un centenar de composiciones y su celebridad se debe, en buena medida, a su producción orquestal y sus cinco sinfonías.